Revivez la magie intemporelle de la Dream-House avec la réédition en vinyle de l’album emblématique de Robert Miles, “Dreamland”. Sorti en 1996, cet album a connu un énorme succès en France avec plus de 350 000 exemplaires vendus, atteignant le statut d’album de platine.
Ce chef-d’œuvre de la musique électronique italo-suisse est désormais disponible en format vinyle 2LP avec une pochette simple, offrant une expérience sonore authentique pour les audiophiles et les amateurs de vinyle. L’album “Dreamland” de Robert Miles (dispo ici sur amazon) est une véritable pierre angulaire de la musique électronique, et sa réédition en vinyle permet aux fans de se replonger dans les mélodies envoûtantes qui ont marqué une époque.
L’un des points forts de cet album est bien sûr le méga-hit “Children”, un véritable hymne de la Dream-House. Robert Miles a pratiquement créé ce genre musical par lui-même, et cette chanson reste un incontournable de l’histoire de la musique électronique.
Si vous êtes un passionné de vinyle ou un nostalgique de la Dream-House, cette réédition est un ajout essentiel à votre collection musicale. Plongez-vous dans l’univers magique de Robert Miles et redécouvrez les rythmes intemporels de “Dreamland”. Commandez votre exemplaire dès maintenant et laissez-vous emporter par la musique qui a marqué une génération.
Sortie : le 13 Octobre.
Né le 3 novembre 1969 en Suisse, Robert Miles, de son vrai nom Roberto Concina, a laissé une empreinte indélébile dans l’histoire de la musique électronique. Dès son jeune âge, il a montré un intérêt marqué pour la musique, apprenant à jouer du piano et de la guitare. Sa passion pour la musique l’a finalement conduit à Milan, où il a étudié la composition et la production musicale.
Le tournant décisif de sa carrière s’est produit en 1995, lorsqu’il a sorti le single “Children”. Cette chanson, avec ses mélodies envoûtantes et son rythme captivant, a propulsé Robert Miles au rang de star de la musique électronique. “Children” est rapidement devenu un phénomène mondial, atteignant le sommet des classements musicaux dans de nombreux pays. L’album qui a suivi, “Dreamland”, a consolidé sa réputation et s’est vendu à des millions d’exemplaires dans le monde.
Malheureusement, Robert Miles nous a quittés prématurément en 2017 à l’âge de 47 ans. Cependant, son héritage musical perdure, et il reste une figure emblématique de la musique électronique.
Discographie :
La discographie de Robert Miles est une véritable exploration de la musique électronique et de ses diverses facettes. Voici quelques-uns de ses albums et singles les plus remarquables :
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“Dreamland” (1996) : L’album qui a fait connaître Robert Miles au monde entier, comprenant le hit emblématique “Children”.
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“23am” (1997) : Un album expérimental qui a continué à repousser les frontières de la musique électronique.
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“Organik” (2001) : Un retour aux sources avec des éléments de musique trance et ambient.
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“Th1rt3en” (2011) : Un album influencé par la techno, offrant une perspective mature sur la musique électronique.
Robert Miles a également sorti de nombreux singles à succès au fil des ans, chacun reflétant son évolution en tant qu’artiste et sa capacité à explorer de nouveaux horizons musicaux.
Le Saviez-Vous ? :
Au-delà de sa musique captivante, Robert Miles avait quelques anecdotes amusantes et insolites associées à sa carrière. L’une d’entre elles concerne le nom de scène “Robert Miles”. À l’origine, il avait choisi ce nom de manière aléatoire en feuilletant un annuaire téléphonique italien. Il avait l’intention de le changer plus tard, mais le succès de “Children” a fait que le nom est resté.
Une autre anecdote amusante est que Robert Miles était un grand amateur de voitures de sport. Il possédait une collection impressionnante de voitures, dont certaines étaient assez rares. Il a même utilisé sa passion pour les voitures comme source d’inspiration pour sa musique, incorporant parfois des sons de moteurs dans ses compositions.
Enfin, il était également un fervent défenseur de la musique électronique en tant que forme d’art. Il croyait fermement que la musique électronique avait le pouvoir de transcender les frontières culturelles et de toucher les âmes de manière universelle, une conviction qui est évidente dans la profondeur émotionnelle de sa musique.
